Long Live The Duke & The King

Apenas hace unos días, he finiquitado la recopilación con los cuatro discos de canciones que más me gustan entre las publicadas el año pasado, en realidad las que yo creo más pueden gustar a los demás entre los artistas que más me gustan a mí, no sé si lo entienden. Estamos en marzo y todavía hay mucha música salida a la luz en el pasado que se hará un hueco entre mis emociones, por eso cada año me pregunto por qué cojones me sigo molestando en recopilar un puñado de canciones cuando no están todas las que son... pues porque sí que son todas las que están, me respondo.
He vuelto a escuchar docenas de discos y a revolver recuerdos, no porque busque aquella canción que incluir, sino porque muchas veces es imposible quedarse sólo con una. Se hace duro descartar tal o cual tema cuando al escucharlo vuelves a pasear por la orilla del mar en el mes de octubre, ¡tonterías! Esto me sucede únicamente con las putas obras maestras, esas que canción a canción se ganan el primero de los adjetivos y que dentro de unos pocos años tendrán en propiedad el segundo. Y el mejor álbum de 2010 (aunque sólo lo sea para Coco) es "Long live The Duke & The King", y la mejor canción, “Have you seen it”, y la mejor banda del mundo son estos cuatro amigos que se necesitan tanto el uno al otro como yo necesito su música. Será consecuencia de la euforia, de mi inestable estado de ánimo, pero no sería descabellado que dentro de seis meses, o de seis años, siga pensando igual. Dependerá de...

Nada ha cambiado en The Duke & The King, musicalmente hablando, hagan lo que hagan sonarán a sí mismos, porque cuando se funde el folk con el rock, con el country, con el glam, con toneladas de soul, y con el blues, se pasa por el filtro de unos arreglos esencialmente acústicos y es interpretado por cuatro voces, cada uno de los cuales pudiera ser el solista de un millón de bandas, difícilmente se puede cambiar.
Y, sin embargo, no todo sigue igual. Si "Nothing gold can stay" (para servidor de lo mejorcito de 2009) era básicamente el disco de Simone Felice con el apoyo de Robert 'chicken' Burke (también conocido como Bobby Bird, responsable de joyas como Suzanne), y reclutando por el camino a Simi Stone y a Reverend Loveday (Nowell "The Deacon" Haskins), "Long live The Duke & The King" es el disco de los cuatro. Todos componen, todos cantan y, como consecuencia, aunque el líder, la cara la siga poniendo Simone, todos son protagonistas. Imagínense a The Band haciendo gospel.

Me tenía guardada esta pequeña entrada para rematarla con la crónica del concierto que celebrarían en la sala Azkena de Bilbao. Más que un concierto, con nuevo disco, discazo, bajo el brazo, volvería a ver, un año y pocos días después, a la banda que motivo el nacimiento, las primeras cuatro letras de este blog. Pero... la gira europea fue suspendida a última hora y...

Habrá quien haya llegado a pensar que mi ausencia sería definitiva. Cuando tu vida carece de motivos encuentras cientos para escribir y te sobra el tiempo para hacerlo, ahora que las razones inundan mi vida, casi no tengo tiempo para otra cosa que dedicarme de lleno a ella. Necesito más que un motivo para sentarme frente a las teclas y su frustrado concierto bilbaíno hubiera sido la excusa perfecta. A cambio, me dan diez, tantas como canciones contiene "Long live The Duke & The King".
Grabado en una cabaña en las profundidades del bosque pero lejos de reflejar retiro e introspección (ya saben, nos hablan de una cabaña y nos acordamos de Bon Iver & cia.), rezuma felicidad, ganas de vivir, buenas vibraciones. Producido por Simone y Bobbie Bird, justo antes de que el primero mostrara su corazón a los cirujanos, fue mezclado con éste todavía convaleciente. El resultado te pone la carne de gallina y te alegra el día a partes iguales, pensándolo bien, lo uno no tiene por qué estar reñido con lo otro.
“Gloria” te deja la boca abierta y no permite marcha atrás; “Shaky”, el single de adelanto, te hace recobrar la esperanza en un mundo que en San Francisco, a finales de los 60’s, se nos prometía lleno de flores; “Hudson River” es la exhibición particular del alma de Reverend Loveday; “No easy way out”, cantada por Simi Stone, nos trae de vuelta a Stevie Nicks como cantante de los Creedence Clearwater Revival; y transcurre el disco con mil influencias, Neville Brothers, Marvin Gaye, Sly & The Family Stone, Prince, Simon & Garfunkel, con Dylan siempre presente, y que yo definiría como el hijo, nunca reconocido, fruto del revolcón de Neil Young con Marc Bolan la noche que le presentaron a T-Rex. De hecho, la décima de sus razones, “Don’t Take That Plane Tonight” parece salida de "Zuma" del viejo de Toronto, guardada para, dieciocho años después, cerrar ¿el mejor disco de 2010? Dependerá del momento.

Long may you run. Hoy es su momento.